arcstudio

architectural studio

Category Archives: Design

>Stretch Bench

>

Άλλο ένα αντικέιμενο που λατρέψαμε είναι ο  Stretch Bench του Tak Euy Sung. Αποτελείται από δεκαεπτά στρώματα κοντραπλακέ, τα οποία δημιουργούν μια οπτικά ρευστή επιφάνεια, η οποία γίνεται δυμπαγής μόνο στις ακμές. Απλά όμορφο

Διαστάσεις : 1850 x 310 x 500(h)
Σχεδιαστής: Tak Euy Sung

[yanko design]

>Αστικό πάρκινγκ ποδηλάτων

>

 Για μία πόλη σαν την Αθήνα, με τα μικρά πεζοδρόμια και την έλλειψη χώρου και έμπνευσης, η ιδέα της MANIFESTO Architecture P.C. είναι ιδανική! Η αρχιτεκτονική αυτή ομάδα σχεδίασαν μία κατακόρυφη κρεμάστρα ποηλάτων για μέσα στην πόλη.Οι πρωτότυπες αυτές κατασκευές συνδιάζουν την εργονομία με την καλαισθησία. 
Λέτε να δούμε κάτι παρόμοιο και στην Αθήνα;

Παράξενο και όμως... πρακτικό πάρκινγκ ποδηλάτων!

Παράξενο και όμως... πρακτικό πάρκινγκ ποδηλάτων!
Παράξενο και όμως... πρακτικό πάρκινγκ ποδηλάτων!
Παράξενο και όμως... πρακτικό πάρκινγκ ποδηλάτων!

>Liquid to Light

>

Ο σχεδιαστής Ed Chew κάνει ένα “πράσινο” βήμα και δημιουργεί τη λάμπα TetraBox, ένα φωτιστικό φτιαγμένο από χρησιμοποιημένες συσκευασίες αναψυκτικών, γάλατος κτλ. οι οποίες θα είχαν καταλήξει στα σκουπίδια. Το ενδιαφέρον αυτό σχέδιο επιτυγχάνεται ξεδιπλώνοντας τις συσκευασίες και ξαναδιπλώνοντάς τες σε εξαγωνικά και πενταγωνικά τμήματα. Τα κομμάτια που δημιουργούνται, συναρμολογούνται σε μία εντυπωσιακή σφαίρα ή σε οποιοδήποτε επιθυμητό σχήμα! Εδώ, η φωτιστική μπάλα κάνει ένα ελκυστικό φωτιστικό οροφής και ρίχνει πρωτότυπο ιστό σκιών και σχημάτων στον περιβάλλοντα χώρο. [yanko design]










>Fairwood Buddies Café

>

photo © Ulso Tsang
Το να σχεδιάσει ένα εστιατόριο με fast food δεν ήταν πρόκληση για τον σχεδιαστή Danny Chan, τον πρωην επικεφαλής σχεδιασμού της Steve Leung Designers Ltd., και της John Chan Design Ltd. Ο Danny Chan συνέβαλε στην trendy και μοντέρνα αλλαγή του εταιρικού προφίλ της Maxim’s Fast Food και έχει σχεδιάσει πολλά καταστήματα της αλυσίδας Fairwood. Πλέον, ο Chan είναι ιδιοκτήτης της δικής του εταιρίας, της Beige Design. Ανέλαβε να σχεδιάσει το υποκατάστημα του Fairwood Buddies Café στο Εμπορικό Κέντρο Citygate στην πόλη Tong Chong, το εστιατόριο fast food  απέκτησε μια πολύ ενδιαφέρουσα αισθητική, η οποία δημιουργείται από εξαγωνικά σχήματα, τα οποία βρίσκονται παντού: στα τραπέζια, στους πάγκους ακόμα και στους τοίχους!
[Πηγή: yatzer.com]

>Σιγά τον πολυέλαιο ή αλλιώς η αποδόμηση ενός πολυελαίου

>

Ο tim Baute της INTERROR.BE είναι ένας Βέλγος σχεδιαστής και δημιουργός του πολυέλαιου  “SevenUp.” Οι πολυέλαιοι αποτελούσαν πάντα ένα ρομαντικό στοιχείο στον οποιοδήποτε χώρο.  Όμως, σύμφωνα με τον Baute, ήταν πάντα πολύ ογκώδεις και υποθέτω κανείς δεν μπορεί να διαφωνήσει. Με αυτή τη σκέψη σαν αφετηρία, ο Baute σχεδίασε έναν πολυέλαιο, ο οποίος  διέπεται από την ίδια νοσταλγία αλλά είναι οπτικά πολύ ελαφρύτερος.  Για να καταφέρει να αποτινάξει τον όγκο από αυτό το αντικείμενο, χρησιμοποίησε τη μέθοδο της αποδόμησης και στην κυριολεξία έμεινε στην ουσία του. Χρησιμοποίησε εφτά ηλεκτικά καλώδια για να δώσει τη βασική μορφή, τα οποία  κράμονται από το ταβάνι. Το κάθε ένα από αυτά καταλήγει σε μία λάμπα των πέντε watt , η οποίες τοποθετούνται σε ατσάλινα στηρίγματα, δίνοντας στο σύνολο την κλασική μορφή ενός πολυέλαιου. Η κατασκευή αυτή είναι τόσο ελαφριά, που κινείται αν υπάρξει κάποιο ρεύμα αέρα στο χώρο, δημιουργόντας παιχνιδίσματα με τις σκιές.
 

My designs are approached by concept and form with respect for the material, environment and function.”  – Tim Baute

[Πηγή: yatzer.com]

>2011 % GREEK DESIGN

>

 
Τι είναι στ αλήθεια design;
Πέρα από ορισμούς, θεωρητικές συζητήσεις, πέρα από το hype, προκαταλήψεις, ή τετριμμένες ιδέες, design δεν είναι τίποτα λιγότερο από κάτι που πολύ απλά, κάνει τα αντικείμενα, τις εικόνες, τον κόσμο, την ίδια τη ζωή σου καλύτερη.
Design είναι η μεταγραφή μιας ιδέας για έναν πιο όμορφο, πιο λειτουργικό κόσμο, σε ένα αντικείμενο, μια σελίδα, έναν χώρο…
Design είναι κάτι που δεν περιγράφει απλά την αισθητική ή την επιφάνεια των πραγμάτων, αλλά που έχει τη δύναμη ν αλλάξει τον τρόπο που ζεις.
Design είναι κάτι δύσκολο να περιγράψεις με λέξεις. Κάτι που πρέπει να δεις να αγγίξεις, να ζήσεις. 

 Η έκθεση 2011% Greek Design φιλοδοξεί να περιγράψει την ποικιλομορφία, την σταθερά ανοδική πορεία, την εξωστρέφεια, την νεωτερικότητα, την έμπνευση, την σημασία του ελληνικού Design εδώ και τώρα.
Δεκαοκτώ νέοι designers ή studios που αποτελούν την αιχμή της ελληνικής δημιουργικότητας σε κάθε μορφή του σύγχρονου design, και που δραστηριοποιούνται τόσο στην Ελλάδα όσο και το εξωτερικό, συνθέτουν μια καλειδοσκοπική, όσο το δυνατόν πιο πλήρη απεικόνιση του, όχι με βάση την «εθνικότητα», αλλά με οδηγό τις ιδέες, το ταλέντο, το κατά πόσο η δουλειά τους κάνει την καθημερινότητά μας να «λειτουργεί» καλύτερα. Να είναι καλύτερη!

Διάρκεια: 07 ΑΠΡΙΛΙΟΥ – 25 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2009

Τοποθεσία:

m-art

Σόλωνος 10 & Ηρακλείτου,
Κολωνάκι, Αθήνα

>Πορτοκαλί κύβος στη Λυών

>

Το Παρισινό στούντιο αρχιτεκτόνων Jakob + Macfarlane (Dominique Jakob, Macfarlane Brendan), σχεδίασαν τον «Πορτοκαλί Κύβο», που θα αποτελέσει ένα εμπορικό και πολιτιστικό συγκρότημα στη Λυών.

Αυτό το κτίριο, που ολοκληρώνεται η κατασκευή του σύντομα, έχει εμβαδόν 29 x 33 μ. και επιφάνεια 6.300 τ.μ. και έχει σχεδιαστεί ως μέρος ενός σχεδίου αστικού σχεδιασμού για την ανασύσταση των αποβάθρων της Λυών. Ο ορθογώνιος κύβος, πέντε ορόφων, που βρίσκεται δίπλα στον ποταμό της Λυών, ξεχωρίζει για την εξωτερική του δομή.

Ο κύβος στο πλαίσιο του ποταμού και των γύρω δομών
Το πιο αξιοσημείωτο στοιχείο του σχεδιασμού -είναι το φωτεινό πορτοκαλί χρώμα – ένα ουσιασικά βιομηχανικό χρώμα που χρησιμοποιείται συχνά για τις ζώνες των λιμανιών. Επίσης το εξωτερικό του περίβλημα, αποτελείται από ελαφριές προσόψεις, τρυπημένες ουσιαστικά σε ένα εκκεντρικό μοτίβο που μοιάζει με σταγονίδια, έχοντας με αυτό τον τρόπο, αναφορά στη ροή του παρακείμενου ποταμού. Αυτό το περίβλημα επιτρέπει στις ακτίνες του φωτός να εισέρχονται στο εσωτερικό του κτιρίου και να γίνεται έτσι χρήση του φυσικού ηλιακού φωτός ενώ παράλληλα καθιερώνεται μια ξεχωριστή ταυτότητα για το κτίριο.

Το εντυπωσιακό του εξωτερικό περίβλημα

Η κανονικότητα του κύβου, σταματάει στη βορειοδυτική γωνία που βλέπει το ποτάμι όπου διαγωνίως δημιουργείται ένας νέος κενός χώρος. Στο χώρο αυτό κατασκευάζεται ένα μεγάλο αίθριο στο οποίο οριοθετούνται και μία σειρά από εξωτερικούς διαδρόμους που συνδέουν τις εξέδρες των γραφείων μεταξύ τους. H πρόσοψη σε αυτό το σημείο τραβιέται στο βάθος του όγκου, με αποτέλεσμα τη μετατόπιση των εσωτερικών / εξωτερικών σχέσεων, καθώς και στη διευκόλυνση του φωτός και της θέας. Μία άλλη ογκομετρική αφαίρεση στο επίπεδο εισόδου και στη στέγη δημιουργεί άμεσες σχέσεις μεταξύ του κτιρίου, των χρηστών του, καθώς και της τοποθεσίας.

Μια διάταξη διπλού ύψους στο ισόγειο φιλοξενεί ένα εκθετήριο σχεδιασμού. Λαμβάνοντας υπόψη την κατεργασία της  πρόσοψης, δημιουργείται ένας τρισδιάστατος όγκος για έναν τοίχο σχεδιασμένο σε σχήμα L που αναδιπλώνεται γύρω από το χώρο. Τέλος, εξήντα κυψελίδες σε έναν εσωτερικό τοίχο στο ισόγειο του κτιρίου, χρησιμοποιούνται για την έκθεση επίπλων, ενώ η μονάδα, ως σύνολο καθορίζει την κυκλοφορία στον όροφο.

Η θέα στο κενό “αίθριο” από μία υπαίθρια βεράντα

Η βεράντα της οροφής του κύβου

Εσωτερική άποψη του χώρου έκθεσης σχεδιασμού στο ισόγειο

Η έκθεση επίπλων σε τοίχο στο ισόγειο του κτιρίου

[Πηγή: buildnet.gr]

>Σπίτι σε σχήμα αυγού

>

Έχουμε δει κατά καιρούς είτε σπίτια σε σχήμα κοχυλιού, είτε σε σχήμα μανιταριού. Αυτή τη φορά θα δούμε μια κατοικία εμπνευσμένη  από το σχήμα του αυγού. Αυτή η ενδιαφέρουσα σχεδίαση  έγινε από μια Βελγική εταιρία την dmvA.
Ο στόχος της εταιρίας αρχικά ήταν να κατασκευαστούν φορητά γραφεία για κατασκευαστικές εταιρίες. Μετά από μελέτες οι αρχιτέκτονες σχεδίασαν ένα μικρό σπίτι σε χήμα αυγού!!! Παρόλο που το μέγεθος του είναι μικρό, έχει ότι χρειάζεται ένα κανονικό σπίτι όπως: κουζίνα, μπάνιο, κρεβάτι και πολλούς αποθηκευτικούς χώρους. Επίσης το σπίτι αυτό έχει δυο εισόδους-εξόδους. Μια στο πλαϊνο μέρος μέρος και μια στην μύτη του αυγού η οποία μπορεί να ανοίξει και αυτόματα. Λόγω ότι έχει μικρό μέγεθος το σπίτι μπορεί να μετακινηθεί.

[Πηγή άρθρου]

>Green Good Design στο Contemporary Space Athens

>

Όπως γράψαμε και σε πρoηγούμενη ανάρτηση, κάθε χρόνο χιλιάδες επιχειρήσεις που πρωταγωνιστούν στο βιομηχανικό και γραφιστικό ντιζάιν, κατασκευαστές και κορυφαίες εταιρίες που παρουσιάζονται στο FORTUNE 500 αγωνίζονται γιατο αναγνωρισμένου κύρους βραβείο GOOD DESIGN.
Φέτος το Contemporary Space Athens θα φιλοξενήσει την έκθεση  «Green Good Design», στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε περισσότερα από 150 βραβευμένα βιομηχανικά και αρχιτεκτονικά έργα, αρχιτεκτονική τοπίου και έργα αστικού σχεδιασμού αφιερωμένα στην σημασία της αειφορίας στο σχεδιασμό καταναλωτικών προϊόντων και αρχιτεκτονικών κατασκευών. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις  6 Απριλίου μέχρι και τις 19 Ιουνίου.  Η έκθεση θα ταξιδέψει σε όλη την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του 2011/ Επιμελητής της είναι ο Φιλανδο-αμερικανός αρχιτέκτονας, κριτικός αρχιτεκτονικής και διευθυντής του Chicago Athenaeum Christian Narkiewicz- Laine

Green Good Design στο Contemporary Space Athens: Μεγάλου Βασιλείου 46-48 στο Ρουφ
Διάρκεια έκθεσης: Από 6 Απριλίου μέχρι 19 Ιουνίου 2011

>Plumen 001

>

Οι λάμπες φθορισμού, γνωστές και ως “λάμπες οικονομίας” έχουν μπει για τα καλά στην ζωή μας. Ξοδεύουν λιγότερο ρεύμα από τις απλές λάμπες, ενώ παράλληλα έχουν και μεγαλύτερο χρόνο ζωής.
Ένα από τα μειονεκτήματα τους όμως είναι η αισθητική, καθώς το σπειροειδές σχήμα τους είναι ογκώδες και όχι ιδιαίτερα καλόγουστο. Η Βρετανική εταιρία Hulger διαπίστωσε ο διάφανος σωλήνας από τον οποίο κατασκευάζονται οι συγκεκριμένες λάμπες προσφέρει μεγάλη ευελιξία σχημάτων και θεώρησε ότι η μορφή των λαμπτήρων οικονομίας πρέπει επιτέλους να αποκτήσει ενδιαφέρον. Έτσι συνεργάστηκε με των Λονδρέζο designer, Samuel Wilkinson και μετά από 3 χρόνια δοκιμών και αναζήτησης εργοστασίων για παραγωγή, φέτος παρουσίασε την πρώτη design λάμπα οικονομίας, την Plumen 001.  
Η Plumen 001 έχει πρωτοποριακό σχεδιασμό και είναι τόσο καλαίσθητη που θα μπορούσε εύκολα να σταθεί σε έναν χώρο ακόμη και από μόνη της, κρεμασμένη από ένα καλώδιο παίζοντας τον διακοσμητικό ρόλο ενός φωτιστικού. Με γνώμονα την υψηλή αισθητική και την πρωτοτυπία, καθώς είναι το πρώτο προϊόν τους είδους της, η λάμπα Plumen 001 γρήγορα προστέθηκε στην μόνιμη συλλογή του Museum of Modern Art της νέας Υόρκης [MoMA] και του Victoria and Albert museum στο Λονδίνο. Έτσι έχει ήδη χαρακτηριστεί ως κλασσικό κομμάτι σύγχρονου design.
Οι παραδοσιακές λάμπες πυρακτώσεως πάντα κυκλοφορούσαν σε τεράστια ποικιλία σχημάτων, μεγεθών και χρωμάτων με γνώμονα την εμφάνιση και το Design. Η Plumen 001 εισάγει την ποικιλία και τον διακοσμητικό σχεδιασμό στις λάμπες φθορισμού και ήδη έχει σημειώσει μεγάλη επιτυχία, οδηγώντας έτσι την κατασκευάστρια εταιρία στην εξέλιξη δύο ακόμη νέων μοντέλων του Plumen 002 και Plumen 003.
Επίσης με τον εξαιρετικό της σχεδιασμό η Plumen 001 δίνει την δυνατότητα με ελάχιστο κόστος να δώσετε μια πινελιά στυλ σε εκείνα τα απλά καλώδια με έναν γλόμπο στην άκρη, που συχνά συναντώνται σε απόμερα σημεία σπιτιών όπως τα γκαράζ και οι σοφίτες.
Οι λάμπες Plumen 001 προσφέρονται με βύσμα τύπου E27, έχουν ισχύ 11 Watt που αντιστοιχεί σε περίπου 60 Watt για μια απλή λάμπα, ενώ η εκτιμώμενη διάρκεια ζωής τους είναι 8 χρόνια. Διατίθενται από το online κατάστημα της Hulger και στοιχίζουν περίπου 30€.
[πηγή: designisthis.com]